Японський і європейський сади не просто схожі або різні, але значною мірою протилежні по укладеній у них філософії.
Європейський парк - це природа, перетворена людиною, уособлення його розуму, волі й торжества над неорганізованим, хаотичним простором. Японські сади мають на увазі тільки виявлення того, що вже закладено в природі. Людина лише виражає волю природи, а не змінює й не переробляє її. Протягом багатьох сторіч у Японії існувала одна головна ідея - подання про людину як про частину миру природи, що перебуває не над ним, не поза ним, але як би зсередини. Закони природи при цьому минулому для людини обов'язкові й священні, як його власні моральні закони. Тому й зміст відносини людини до природи ніколи не міг складатися в скоренні її, тільки лише в прагненні до гармонії з нею.
Однак при всій своїй внутрішній, органічній подібності японські сади різняться за своїми функціями. Невеликі сади, що мають іноді площа всього лише в кілька квадратних метрів, призначені тільки для розглядання. А більше значні по розмірах, умовно говорячи, парки (Chisen-kaiyu-shiki) можуть служити й для прогулянок.
Сад для чайної церемонії
Розділений на дві частини. У зовнішній розташовується місце для очікування церемонії (звичайно лава з навісом). Внутрішній сад оточує будинок для чайної церемонії. Рослини в саду непомітні, тому що ніщо не повинне відволікати від ритуалу чаювання.
Природний сад
Тут розташовані ставки, водоспади й дрібні струмочки. Дерева, кущі, папороті й мохи ростуть не торкнутими ножицями садівника. Це місце символізує плин життя, де відвідувач оточений рослинами, що дзюрчить водою й видами, що міняються в міру руху (з кожним кроком).
Плоский сад
Плоскі сади з'явилися в Японії одними з перших. Звичайно вони перебувають в оточеному стінами просторі в містах. Ретельно створені на піску лінії й хвилі символізують воду. Білий колір поверхні контрастує з мохами, вічнозеленими рослинами й квітучими рододендронами.
Сад каменів
Найбільш абстрактна форма японського саду, що бере початок у філософії дзен-буддизму. Найчастіше такі сади були розташовані при храмах або пов'язані із традиційним житловим будинком, становлячи особливе "супровід" і продовження його інтер'єра. Сад каменів - місце умиротвореного споглядання.
Один з найбільш відомих садів каменів перебуває в РЕАНДЗИ (буддійський храм у Кіото), що належать секті Риндзай. Він був побудований в 1450 р. Зараз популярність храму підтримується винятково завдяки саду каменів, виконаному в дзен-буддійському стилі. Уважається, що автором саду Реандзи був знаменитий майстер Соами.
Сад являє собою невелику по розмірах прямокутну площадку (зі сходу на захід - 30 м, з півдня на північ - 10 м), засипану білим гравієм. На площадці розташовано 15 каменів, вони організовані в п'ять груп. Навколо кожної групи, як обрамлення, посаджений зелені мохи. Гравій "розчесаний" граблями на тонкі борозенки, які можуть асоціюватися з м'якими брижами води. Із трьох сторін сад обгороджений невисоким глинобитним забором.
Сад є частиною храмового будинку, тому підійти до нього можна, тільки пройшовши через храм, а споглядати - тільки сидячи на веранді храму.
Що ж персоніфікують собою камені в саду? Одні вважають, що це п'ять великих гірських вершин, що піднімаються до неба крізь хмари, інші думають, що це п'ять островів у безбережному океані, комусь здається, що це тигриця зі своїми дитинчатами перепливає бурхливе море. Асоціативний ряд нескінченний. Але в цьому саду є чимало й інших загадок. Одна з них полягає в тім, що, з якої би частини веранди глядач не дивився на сад, він завжди буде бачити тільки 14 каменів, щораз який-небудь камінь (щораз - іншої) буде зникати з поля зору. Може бути, у такий спосіб дзен-буддійський чернець Соами намагався показати людям безмірність миру, силу Космосу, велич Будди, даючи зрозуміти, що у величезному світі чимало таємного, незбагненного.
Ще одна загадка саду - у його гіпнотичному впливі на людину. Споглядання каменів дає можливість зосередитися, знайти спокійний стан духу й поглибитися в себе. Адже цей сад був створений майстром медитацій. В обрисах каменів, у нескінченності асоціацій, які вони народжують у різну пору року й при різному висвітленні протягом дня, кожний глядач знаходить своє.
Японські сади - мистецтво типологічне, де індивідуальний початок, художня неповторність не грають істотної ролі. Протягом багатьох століть майстри, що виконували сади, користувалися не тільки тим самим набором компонентів, але й залишалися в рамках певних канонів композицій. Камені, вода, пісок або галька, сосни, бамбук, здавалося б, ті самі так ще майже не торкнуті рукою людини, а лише знайдені й обрані в безбережному океані природи, ці тридцятилітні частини японського саду й в XII, і в XVI, і в XX століттях були все тими ж, але щораз вони жили в умовах іншої просторово-пластичної системи, характерної для культури епохи, її світогляду, ідеалів, художніх смаків.
Для аристократичного періоду Хєйан (X-XII століття) ядром такої системи був палац, і сад у своїй композиції й образному ладі залежав від палацу, був пов'язаний з його побудовою, орієнтований на самий стиль життя його мешканців.
З поширенням буддизму секти дзен у період Камакура (XII-XII століття) і особливо в період Муромати (XIV-XVI століття) сад виявилося включеним у нову систему - храмовий комплекс. І ті ж самі його елементи одержали новий зміст, видозмінилися, інакше стали співвідноситися з архітектурою й природним оточенням. Змінилася роль саду і його зміст.
Тривалий період розквіту садового мистецтва привів до появи безлічі варіантів храмового саду, що існували нерідко по сусідству, в одному ансамблі.
У період пізнього середньовіччя знову виникають світські сади як необхідна частина традиційного житлового будинку, найтіснішим образом пов'язана з інтер'єром, його конструктивними й єстетическими якостями. Це знову була принципово інша система, де сад одержав свою досить важливу роль.
Нарешті, багато властивостей традиційного японського саду виявилися життєздатними в наш час, їхня виразність стала більше гострої по сусідству з бетоном і склом. Шматочок живої природи поруч із сухим геометризмом сучасних будинків став необхідною емоційною точкою опори людини, необхідним енергетичним центром.
Міркуючи над організацією міського простору, нового середовища перебування людей, архітектори все частіше й частіше використовують принципи японського саду, досвід створення не тільки пластичного, але й емоційно значного ансамблю, що руйнує монотонність типової забудови, що збагачує відчуття жителя великого міста.
Так, зненацька древнє мистецтво, здавалося б - так відвернене й таке традиційне, знайшло нове життя, стало потрібним нашим сучасникам на всіх континентах.
За матеріалами ТОВ "Спецпаркдизайн"
Загород, Санкт-Петербург
